Blekinge
International
Piano Festival

Artister

Peter Jablonski

Peter Jablonski är en firad svensk pianist och har erhållit internationell erkännande för sin mogna och nyskapande konstnärlighet. Under de senaste trettio åren har han förtrollat publik över hela världen. Efter att ha blivit upptäckt och kontrakterad av Decca redan som sjuttonåring har hans karriär präglats av samarbeten med ansedda orkestrar och dirigenter som BBC Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Vladimir Ashkenazy, Andris Nelsons och Jukka-Pekka Saraste.

Jablonskis engagemang för samtida tonsättare syns i uruppföranden av nya verk, samarbeten med lysande namn som Witold Lutosławski och Arvo Pärt. Peter Jablonskis förvaltning av Karlskrona International Piano Festival understryker hans hängivenhet att upprätthålla det musikaliska arv som han värderar högt.

In English

Described by the Gramophone as "a pianist in full flower of his mature, imaginative artistry", Peter Jablonski is an award-winning internationally acclaimed Swedish artist. He is among the leading pianists of his generation, and during the last thirty years on international stages has performed with over150 orchestras, given over 2000 concerts, and has been on 30 tours of Japan. Discovered by Abbado and Ashkenazy and signed by Decca in his seventeenth year, he went on to perform, collaborate, and record with many of the world’s leading orchestras and conductors which include the BBC Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Royal Stockholm Philharmonic Or-chestra, Leipzig Gewandhaus, Kirov (now Mariinsky), La Scala Philharmonic, Tonhalle Zurich, Or-chestre Nationale de France, NHK Tokyo, DSO Berlin, Warsaw Philharmonic, Philadelphia, Los An-geles Philharmonic, and Cleveland Orchestra, Vladimir Ashkenazy, Valery Gergiev, Andris Nelsons, Daniel Harding, Kurt Sanderling, Esa-Pekka Salonen, Jukka-Pekka Saraste, Riccardo Chailly, Daniele Gatti, and Myung-Whun Chung.

He appeared in concerts and recitals in famous venues around the world, which include the Royal Festival Hall and the Barbican in London, Philharmonie Berlin, Suntory Hall Tokyo, Hollywood Bowl Los Angeles, Salle Pleyel Paris, Musikverein Vienna, Concertgebouw in Amsterdam, among many others. He worked with composers Witold Lutosławski and Arvo Pärt, and had a number of works composed for, and dedicated to him, including Wojciech Kilar´s Piano Concerto, for which he won the Orpheus award for the world premiere performance at the Warsaw Autumn Festival. He remains a supporter of today’s composers and regularly gives world premieres of new works.

Jablonski´s extensive award-winning discography includes recordings he has made for Decca, Deutsche Grammophon, Philips, Altara, and Octavia. He is now recording exclusively for Ondine. In December 2022, he was awarded the prestigious French Academy Charles Cros Award, Con-temporary Music, for his recording of piano music by Grażyna Bacewicz. Peter Jablonski is the recipient of the Litteris et Artibus medal for his services to culture, granted to him by the King of Sweden, Carl XVI Gustaf. He is also the winner of the prestigious prize Årets Svensk i Världen (International Swedish Personality of the Year), receiving it before ABBA and Astrid Lindgren. In May 2022 he was elected into the Royal Swedish Academy of Music.

Peter Jablonski maintains a busy recording schedule, and his forthcoming Ondine releases include the second volume of the complete mazurkas by Chopin in 2023, and works by Ronald Stevenson in 2024. Peter Jablonski will begin his 23/24 season with the Bacewicz residency with the Gothenburg Symphony Orchestra in September 2023. Other engagements include Beethoven Piano Concerto No 3, directed from keyboard, with the Helsingborg Symphony Orchestra, Bacewicz piano concer-to with Norrköping Symphony Orchestra, a tour of Japan, recitals in Sweden, UK, and his continu-ing stewardship of the Karlskrona International Piano Festival.

Michelle Candotti

Michelle Candotti erhöll pianodiplom med högsta betyg vid 14 års ålder från Veronas "Dell Abaco" konservatorium, och avslutade sedan sin Master i Utövande konst vid Royal College of Music (med utmärkelse). Hon är vinnare av flera internationella tävlingar i Italien, Storbritannien och Finland, och var nyligen


semifinalist vid den 18:e Chopin International Competition i Warszawa. Hon har också vunnit pris vid "5th Maj Lind Competition of Helsinki", andrapris vid "German Piano Award 2022" och tredje pris samt publikens pris vid "XVII International Competition Gran Prix Animato" i Paris.

Candotti har givit recital på platser som Olimpico-teatern i Vicenza, Royal Albert Hall i London, Athenaeum Romano i Bukarest, Manzoni-teatern och Mozartsalen i Bologna, Verdi-teatern i Pordenone och Padovas Giantsalen, samt Sinfonia Varsovia Hall och Chopin Hall i Warszawa.

In English

Michelle Candotti obtained the piano Diploma with top marks while attending Veronas´ Dell Abaco Conservatory of Verona at the age of 14, and the Master in Performance at the Royal College of Music (with distinction). She is a winner ofa number of international competitions in Italy, UK, Finland,and was recently a semifinalist at the 18th Chopin International Competition in Warsaw, prizewinner at the 5th Maj Lind Competition of Helsinki, second prize at the German Piano Award 2022 and third prize and Audience Prize at the XVII International Competition Gran Prix Animato in Paris.

She has performed with the Philharmonic Orchestra of Bacau, Symphony Orchestra Citta di Gros-seto, the Royal Philharmonic Concerto Orchestra, the Orchestra of the Goldoni´s Foundation, and the Orchestra Nova Amadeus, and performed for the President of the Italian Republic in the Presidential Palace, in the recital streamed live on RAI.

She has given recitals in venues such as Olimpico Theatre in Vicenza, Royal Albert Hall in London, Atheneum Romano in Bucharest, Bologna´s Manzoni theatre and Mozart´s room, Verdi Theatre in Pordenone Padova´s Giants room, at the Sinfonia Varsovia Hall and Chopin Hall in Warsaw.

Roland Pöntinen

Roland Pöntinen debuterade som 17-åring med Kungliga Filharmonikerna i Stockholm och har sedan dess framträtt med betydande orkestrar över hela världen. Bland höjdpunkterna märks konserter med Los Angeles Philharmonics i Hollywood Bowl, med anrika Philharmonia Orchestra samt framträdanden på


London Proms i Royal Albert Hall.
Pöntinen har samarbetat med dirigenter som Esa-Pekka Salonen, Leif Segerstam och Jevgenij Svetlanov för att nämna några.

Han har gästat många av de stora festivalerna, däribland Schleswig-Holstein, Ruhr Klavier Festival, Mostly Mozart i New York samt Verbierfestivalen och samarbetat med artister som Christian Lindberg, Håkan Hardenberger, Martin Fröst, Katarina och Svante Henryson, Nobuko Imai, Joakim Milder, Love Derwinger, Torleif Thedéen, Ulf Wallin, Nicolai Gedda och Barbara Hendricks. Hans intresse för dans har lett till samarbeten med Kathleen Quinlan, Mats Ek, Paul Taylor Dance Company, Roy Assaf, Örjan Andersson och Lilly Zetterberg. Han är särskilt tilltalad av intimiteten i recitalformen och av att komponera spännande program. Pöntinen har gett soloaftnar i New York (The Frick Collection), Wigmore Hall i London, Bogotá, Istanbul och Verbier.

Roland har initierat flera festivaler, t ex Pianorama i Konserthuset, en biennal med pianot i fokus och var under åren 2018-2020 konstnärlig ledare för Båstad Chamber Music Festival. Pöntinen har gjort fler än 100 skivinspelningar och är även verksam som tonsättare och arrangör. Hans senaste verk, L’heure bleue för trombon och piano är tillägnat Christian Lindberg och duon Lindberg-Pöntinen har bl a spelat det under en Japanturné våren 2022.

Bland nyligen utkomna inspelningar märks ”Ingmar Bergman-Music from the Films” med pianoverk av bl.a. Schubert, Chopin, Bach, Scarlatti samt den andra satsen ur Schumanns Pianokvintett som Bergman använde i Fanny och Alexander, Bernsteins The Age of Anxiety med Arctic Philharmonic Orchestra under Christian Lindberg samt Brahms violinsonater med Ulf Wallin. 2001 valdes han in som ledamot av Kungliga Musikaliska Akademien och erhöll året därpå den kungliga guldmedaljen Litteris et Artibus för framstående konstnärlig gärning.

Jed Distler

Jed Distler

Kompositör/pianist och Steinway Artist Jed Distler studerade med Andrew Thomas, Stanley Lock och William Komaiko, och undervisade i över 20 år vid Sarah Lawrence College. Tidigt i sin karriär fick Distler uppmärksamhet för sina transkriptioner av jazzpianosolon av Art Tatum och Bill Evans, medan hans


pianokonserter med ny musik har innefattat uruppföranden av verk av Virgil Thomson, Richard Rodney Bennett, Frederic Rzewski, Alvin Curran, Lois V Vierk och många fler.

År 2021 inledde Distler ett flerårigt projekt där han framför alla Mahlers symfonier i fyrahändiga arrangemang tillsammans med pianister runt om i världen. Hans europeiska turné 2023 inkluderar nuvarande konserter, samt framträdanden och konstnärsresidens i Bari, Rovigo, Durtal och London. Han komponerar för närvarande 1,827 Bagateller inför Beethovens jubileumsår 2027.

Som Artist-in-Residence för WWFM.Org The Classical Network är Distler skapare, värd och producent av radioprogrammet Between the Keys, som vann ASCAP Deems Taylor Virgil Thomson Award 2017. Distler bidrar med recensioner och artiklar till Gramophone och Classicstoday.com, och har skrivit många CD-häftenotiser för Sony/BMG och Universal Classics.

In English

Composer/pianist and Steinway Artist Jed Distler studied with Andrew Thomas, Stanley Lock and William Komaiko, and taught for more than 20 years at Sarah Lawrence College. Early in his career Distler gained acclaim for histranscriptions of jazz piano solos by Art Tatum and Bill Evans, while hisnew music piano recitals have offered premiers of works by Virgil Thomson, Richard Rodney Bennett, Frederic Rzewski, Alvin Curran, Lois V Vierk and many more.

Distler´s presenting organisation ComposersCollaborative, Inc earned a 2013 Guinness Record for world´s largest keyboard ensemble, featuring an composition of his own scored for 175 electronic keyboards. In 2021 Distler embarked on a multi-year project performing all of Mahler´s Symphonies in four-hand arrangements with pianists around the globe. His 2023 European tour includes the present concerts, plus performances and artist residencies in Bari, Roviga, Durtal and London. He is currently composing 1, 827 Bagatelles for the 2027 Beethoven anniversary year. Distler has recorded prolifically for the high resolution Spirio player piano, while TNC Music released Distler’s solo piano CD ‘Fearless Monk.’ (available from Bandcamp).

As Artist-in-Residence for WWFM.Org The Classical Network, Distler is the creator, host and producer of the 2017 ASCAP Deems Taylor Virgil Thomson Award radio program Between the Keys. Distler contributes reviews and articles to Gramophone and Classicstoday.com, and has written numerous CD booklet notes for Sony/BMG and Universal Classics.